今剧之始

　　六朝以还，歌舞日盛，然与今剧為不类。自唐有梨园之设，开元朝分太常、俗乐，以左右教坊典之，乃為今剧之鼻祖。伶人祀先，明皇是称，固其宜也。惟唐人以绝句入歌，朝有佳作，夕被管絃，昌龄画壁旗亭，「黄河远上」一曲，遂成千古。其事简易，去今调远甚。盖院本始於金、元，唱者在内，演者在外，与日本之演旧戏者相仿。今开幕之跳加官，即其遗意。金、元以后，曲调大兴，按谱填词，引声合节，乃為崑曲之所自出。今剧由崑曲而变，则即谓始自金、元可也。

　　戏之劣处，无情无理，其最可笑者，如痛必倒仰，怒必吹鬚，富必撑胷，穷必散髮，杀人必午时三刻，入梦必三更三点，不马而鞭，类御风之列子；无门故掩，直画地之秦人。举动若狂，情词并拙，此犹可云示意於人也。至於手不执圭，障袖若琵琶之遮面；人孰我问，登臺如小鸟之呼名。王曰孤王，寡人绝对；父曰為父，王季多逢。而且汉相秦丞，有匈奴大人之号；【下有必称上官為大人。】齐兵魏卒，得满洲壮士之称。【凡扮胡人，必红顶花翎，称其卒伍曰巴固鲁。】包孝肃以文正為名，贾半閒以平章作字。将军衷甲，必右袒以搴旗；【袍带戏往往曳一袖於背，庙堂坛坫恐万无此式。】美女捧心，却当门以掩袖。【且两袖恒交掩於腹下。】种种乖谬，思之哑然。大抵今剧之兴，本由乡鄙，山歌樵唱，偶借事以传謳；妇解孺知，本无心於考古。故剧词自為一类，过雅转觉不伦；本事全出稗官，正史绝无所採。或用平话之称谓，或遵崑曲之排场，积久相沿，遂成定例矣。

　　戏剧之变迁

　　国初最尚崑剧，嘉庆时犹然。后乃盛行弋腔，即俗呼高腔一曰高调者。其於崑曲，仍其词句，变其音节耳。京师内城尤尚之，谓之得胜歌。相传国初出征凯旋，军士於马上歌之以代凯歌，故於请清兵等剧，尤喜演之。道光末，忽盛行皮黄腔，其声较之弋腔為高而急，词语鄙俚，无复崑弋之雅。初唱者，名正宫调，声尚高亢。同治时，又变為二六板，则繁音促节矣。光绪初，忽尚秦腔，其声至急而繁，有如悲泣，闻者生哀，然有戏癖者皆好之，竟难以口舌争也。崑弋诸腔，已无演者，即偶演，亦听者寥寥矣。

　　欧人研究我国戏剧

　　晚近以来，欧人於我国之戏剧，颇為研究，英人博士瓦儿特，德人哥沙尔、那洼撒皆是也。

　　瓦儿特著一书，曰《中国戏曲》，分四期，曰唐，曰宋，曰金元，曰明，并就《琵琶记》及其他戏剧之长短略评之。

　　哥沙尔著一书，曰《中国戏曲及演剧》，分八章，一中国国民精神与其戏曲，二中国之舞臺徘优及作剧家，三中国之剧诗，四戏剧之种类，五人情剧及悲剧，六宗教剧，七性格喜剧与脚色喜剧，八中国之近世剧。

　　那洼撒著一书，曰《中国及中国人》，虽非戏剧专门之作，惟其中一章，有就我国戏剧各种方面加以评论者。

　　此外尚有《中国戏剧》二册，一為法人巴散著，一為法人格兰著。

　　崑曲戏

　　崑曲戏创始於崑山魏良辅，以前仅有弋阳、海盐二腔。魏出，始能以喉转声，别成一调，遂变弋阳、海盐故调為崑山腔，盖以地名。梁伯龙填《浣纱记》付之，即王元美诗所谓「吴閶白面冶游儿，争唱梁郎雪艳词」者是也。

　　或曰，创自明季之苏崑生，盖以人名。意者曲调相沿已久，崑生曾出新意润色之，声律乃益完密，好事者即以其名名之歟？

　　康熙朝，京师内聚班之演《长生殿》，乾隆时，淮商夏某家之演《桃花扇》，与明季南都《燕子笺》之盛，可相頡頏。淮商家豢名流，专门製曲，如将苕生辈，均尝涉足於此，故其时為崑曲最盛时代。而崑山之市井鄙夫及乡曲细民，虽一字不识者，亦能拍板高唱一二折也。

　　嘉、道之际，海内宴安，士绅讌会，非音不樽。而郡邑城乡，岁时祭赛，亦无不有剧。用日以多，故调日以下，伶人苟图射利，但求窃似，已足充场，故从无新声新曲出乎其间，《缀白裘》之集，犹乾隆时本也。

　　道光朝，京都剧场犹以崑剧、乱弹相互奏演，然唱崑曲时，观者輒出外小遗，故当时有以车前子讥崑剧者。浙江嘉、湖各属，时值春秋二季，尚有卖戏於闹市者，盖浙人犹有嗜之者也。

　　咸、同之季，粤寇乱起，苏、崑沦陷，苏人至京者无多。京师最重苏斑，一时技师名伶，以南人占大多数。自南北隔绝，旧者老死，后至无人，北人度曲究难合拍，崑剧於是不绝如缕。

　　光绪时，沪上戏园仅有天仙、咏霓、留春诸家，皆京剧也，惟大雅為纯粹之崑剧。依常理论，崑剧应受苏人欢迎，顾乃不然。虽竭力振作，卖座终不能起色。维持数载，卒以顾曲者鲜，宣告輟业。社员大半皆苏產，相率归去，或习他业，或為曲师，贫不能自存，几至全体星散。越数载，始有人鳩集旧部，组织聚福园，开演於苏垣之府城隍庙前，虽不能发达，然尚可勉支也。及閶门闢马路，大观、丽华诸园接踵而起，冶游子弟趋之若騖，聚福遂无人顾问，不得已遂又歇业。然诸伶即聚则不可复散，乃易其名曰全福，而出外卖戏。频年落拓，转徒江湖，旧时伶工，凋亡殆尽，继起者又寥寥无几，宣统时閴如矣。

　　高调戏

　　绍兴之高调戏，一名高腔，疑即古之所谓曼绰也。伶工曼声长歌，后场之人从而和之，祝允明所谓「趁逐悠扬」者是也。其卖技江湖，大抵不出寧波、绍兴二郡。

　　乱弹戏

　　自乱弹兴而崑剧渐废。乱弹者，乾隆时始盛行之，聚八人或十人，鸣金伐鼓，演唱乱弹戏文，其调则合崑腔、京腔、弋阳腔、皮黄腔、秦腔、罗罗腔而兼有之。崑腔為其时梨园所称之雅部，京腔、弋阳腔、皮黄腔、秦腔、罗罗腔為其时梨园所称之花部也。若徽腔，则在京腔之中。

　　或曰，乱弹即马上戏，盖军乐之遗也。乾隆末叶，江寧有之，傖者载以舟而娱客，穹篷巨舰，踞坐其间，直如鸡鶩一群，哑哑乱噪，了不悉其意旨，然十月之貲，亦需给一二千钱。

　　崑曲戏与乱弹戏之比较

　　崑剧縝密，迥非乱弹可比，非特音节、臺步不能以己意损益，服饰亦纤屑不能苟。《剪髮卖髮》一齣，扮赵五娘者，例不得御珍饰。吴郡正旦某，一夕演此剧，偶未袒其常佩之金约指，臺下私议戚戚，某即顰蹙向臺下曰：「家贫如此，妾何人斯，敢怀宝以陷於不孝。」言次，袒约指掷诸臺下曰：「此铜质耳。苟真金者，何敢背古人髮肤之训，翦而责之乎？」私议乃息。

　　弋腔戏為崑曲皮黄之过渡

　　弋阳梆子秧腔戏，俗称扬州梆子者是也。崑曲盛时，此调仅演杂剧，论者比之逸诗变雅，犹新剧中之趣剧也。其调平板易学，首尾一律，无南北合套之别，无转折曼衍之繁，一笛横吹，皆一二日，便可上口。虽其调亦有多种，如《打樱桃》之类，是其正宗。此外则如《探亲相骂》，如《寡妇上坟》，亦皆其调之变，大抵以笛和者皆是，与以絃和之四平腔【如二黄中《坐楼》。】及徽梆子，【如《得意缘》中之调，即就二黄之胡琴以唱秦腔，似是而非，故祇可谓之徽梆子。】均不类。崑曲微后，伶人以此调易学易製，且多属男女风情之剧，故广製而盛传之，為崑曲与徽调之过渡，故今剧中崑曲已绝，而此调则所在多有也。

　　皮黄戏

　　自有传奇杂剧，而駢枝竞出，有南北之辨，崑弋之分，宋以来绵延弗断，此所谓雅声也。然弋腔近俚，其局甚简，有纤靡委璅之奏，无悲壮雄倬之神。至皮黄出，而较之崑曲，尤有雅俗之判。皮黄者，导源於黄陂、黄冈二县，谓之汉调，亦曰二黄，不知者乃於黄上加竹為簧者误。又以其一出於黄陂，又曰西皮。初甚简单。崑之唱繫於曲牌，此则辨於诸板，板之类甚稀，第变化得神，错落有节，自能层出而不穷矣。

　　皮黄以二黄為正宗，西皮若或為之辅。盖二黄為汉正调，西皮则行於黄陂一县而已。其后融合為一，亦不可复分。徽人至京者，以多艺名，出鄂人上，且名变换音节之处，故以徽调称。实则徽固无调，犹北方不產茶而善於薰製，故京茶转有名也。初时能者皆真徽人，其后都人学之而善，徽人遂至绝跡，故南人转谓之京调，犹外人改造土货称為洋货者是也。皮黄盛於京师，故京师之调為尤至，贩夫竖子，短衣束髮，每入园聆剧，一腔一板，均能判别其是非，善则喝彩以报之，不善则扬声以辱之，满座千人，不约而同。或偶有显者登楼，阿其所好，座客群焉指目，必致譁然。故优人在京，不以贵官巨商之延誉為荣，反以短衣座客之舆论為辱，极意矜慎，求不越矩，苟不颠躓於此，斯谓之能。故京师為伶人之市朝，亦梨园之评议会也。虽光绪庚子以后，风已稍替，而老成矩矱，知者犹多。若外埠之立异呈奇，固多有不待终场而去者矣。能使人不去者，谓之掛座。能於末齣登场而人皆耐而相待者，谓之压冑子。冑子者，武剧也。武剧能恋人，而欲以唱工加胜武剧，以徵观者之去留，非有真技足以动人者，不敢尔也。

　　文宗提倡二黄

　　文宗在位，每喜於政暇审音，尝谓西崑音多缓惰，柔逾於刚，独黄冈、黄陂居全国之中，高而不折，扬而不漫。乃召二黄诸子弟為供奉，按其节奏，自為校定，摘疵索瑕，伶人畏服。咸丰庚申之乱，京师板荡，诸伶散失。穆宗嗣位，乃更复内廷供奉焉。

　　先是，京师诸伶多徽人，常以徽音与天津调混合，遂為京调。然津徽诸调，亦均奉二黄音节為圭臬，脚本亦强半相同，故汉津徽调皆可通。文宗后益有取於汉黄，而诸人固能合眾长為一者也。

　　崑曲戏与皮黄之比较

　　崑剧之為物，含有文学、美术【如《浣纱记》所演西子之舞。】两种性质，自非庸夫俗子所能解。前之所以尚能流行者，以无他种之戏剧起而代之耳．自徽调入而稍稍衰微，至京剧盛而遂无立足地矣．此非崑剧之罪也，大抵常人之情，喜动而恶静，崑剧以笛為主，而皮黄则大锣大鼓，五音杂奏，崑剧多雍容揖让之气，而皮黄则多《四杰村》，《（虫八）蜡庙》等跌打之作也．

　　徽调戏

　　徽调源於汉调，初流行於皖、鄂间，其后桐城、休寧间人变通而仿為之，谓之徽调。当承平时，桐城人官京师者，济济有眾，乡音流入，殆亦有年，必不始於咸、同之世，然初仅一二杂剧，自立分支，后以崑曲式微，弋调不足以独立，是调聆音易解，高朗悦人，都人嗜者日多。皖、鄂又不梗於戎马，入都者眾，而程长庚亦挟技入都，於是始有徽调。其初行时，谨守绳墨，不能咨意豪放。继而改用胡索，二黄之声大振，奏琴好手亦应时而出，而崑曲转黯淡无闻矣。

　　咸、同之际，京师专重徽班，而其人亦皆兼善崑曲，故徽班中专门名词亦往往杂以吴语，如呼减短速唱曰马前，呼紈袴学唱曰洋盘之类，至今剧界犹沿其称。而北地无此名词，故不能通其义，益杂糅於苏斑之旧称，遂成為专门之谜语矣。

　　其时徽斑有四，四喜、三庆、和春、春臺是也。评騭者於四喜曰曲子，以其春容大雅，不為淫哇之声也。於三庆曰轴子，以其所演皆新排近事，连日接演也。於和春曰把子，每日亭午必演《三国》、《水滸》诸剧，工技击者，各出其技，以悦人也。於春臺曰孩子，以其诸郎皆夭夭少好也。

　　又有谓四喜、三庆、春臺、嵩祝為四大徽班者。三庆得名最早，乾隆庚戌，高宗八旬万寿，入都祝釐，时称三庆徽，是為徽班鼻祖。后乃省去徽字，称三庆班。四喜在嘉庆时亦有声，《都门竹枝词》云：「新排一齣《桃花扇》，到处鬨传四喜班。」嘉庆庚辰，春臺无故散去，七月，仁宗崩。

　　嵩祝班声价之隆，亦不亚於三庆、四喜、春臺，当时堂会必演四大斑，足徵嵩祝之驰名一时矣。其后以不能自存，部中人始稍稍散去。好事者乃复召集后进子弟，别為一队，曰小嵩祝部，中皆乳燕鶯雏，呢喃学语，当筵顾曲，聊资笑噱而已。

　　秦腔戏

　　戏曲自元人院本后，演為曼绰、絃索二种。絃索流於北部，安徽人歌之為樅阳腔，湖广人歌之為襄阳腔，陕西人歌之為秦腔。秦腔自创始以来，音皆如此，后复间以絃索，实与崑曲同体，惟多商声，故当用竹木以节乐，俗称梆子，与崑曲之仅用绰板定眼者略异也。

　　或曰，北派之秦腔起自甘肃，今所谓梆子者则指此，一名西秦腔，即琴腔。盖所用乐器，以胡琴為主，月琴為副

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