伶界公例，以登臺最后為最佳，以名角自命者，非压冑子不肯出。戏在末者，俗称為后三齣，与此者皆上选。其前為中冑子，【日中时例应有小武剧，故谓之中冑子。】中冑前后皆中选。再前為头三齣，开臺未久，客均不至，以下駟充场，藉延晷刻，不特上选断不与此，即中角亦无為之者。

　　格律

　　旧剧格律至严，崑曲尚矣。即以皮黄论，声音、腔调、板眼、锣鼓、胡琴、臺步姿势、武艺架子，在在均有定名定式，某戏应如何，某种角色应如何，固丝毫不可假借也。

　　情节

　　徽戏情节，凡所注重者在歷史，而惜非真歷史也。其原本全出於《列国演义》、《三国演义》、《水滸传》、《西游记》、《封神演义》诸书，加以明季仕宦阉璫之遗闻，【《玉堂春》、《四进士》、《雪杯缘》、《审刺》、《打嵩》、《法门寺》等。】国初京师四方之巨狱，【《马四远》、《送盒子》、《杀皮》、《十二红》、《南通州》等。】再以《缀白裘》中之崑戏，稍事变通，亦成今剧，意在以往事动人兴感。而事苦不真，且编戏者又非通人，故唱工虽佳，而能入情者绝少，转不如秦腔各剧，注意家庭，猥琐之中，却有令观者入神之妙　盖皮黄偏重忠孝二义，秦腔则推而广之，如《芦花计》以教人之為继母者，《打柴训弟》以教人之為兄者，《杀庙》以教人之為僕者，《对影悲》以教人之為嫡妻者，《双冠誥》以教人之為妾者，《算粮登殿》以教人之為妇翁者，《三疑计》以教人之為师者，他如《八义图》则重在友，《六月雪》【即《斩竇娥》】　则重在姑，《狮子楼》则重在邻，【较《水滸传》增出邻人弔丧伴宿一层，事近不情，然颇足长人敦里睦邻之念。】《小磨房》【即《十八扯》，本梆子戏。】则重在小姑叔，凡伦常交际之地，有可戒可风者，皆编入戏文，以资观感。初仅行於太行以西，為乡人谣唱，故其俗视关东稍近敦厚，亦未始非先辈提倡兴感之功。若与徽戏沟而通之，亦未尝无益於薄俗也。

　　做工

　　做工之能事，无穷尽，如唱《盗宗卷》必忠直，但饰為痴，则谬矣。唱《空城计》必閒雅，若露為诈，则远矣。為《天雷报》之老父者，必如乡愚，方為合格。為《白虎帐》之元帅者，必力持镇定，乃近人情。非然者，不厌则疏，过犹不及。曩时名伶，必经数十年之揣摩阅歷，始能现身示人，惟妙惟肖。观於《壮悔集》中之马伶，欲扮严嵩，必鬻身於权奸之门，窥探三年而后得。《阅微草堂笔记》中之某伶，欲充妇人，必先自忘為男子，贞淫喜怒，先拟境於心，然后登场自合，其难其慎，概可知矣。

　　臺步臺容

　　於做派、白口之外，更进而求其次者，曰臺步，曰臺容　臺步之考究，以崑班為最，京班则不甚注意，然恒為演剧之补助品，不可漠然忽之也。臺步之施设，亦因戏而异，袍带戏宜端重庄严，文巾戏宜从容閒雅，而靠把戏若《九更天》、《阳平关》等，更宜於匆促之中，求其稳重，务必丝丝入扣，不可躁急失检，以致紊乱。至於臺容，演剧者类多淡漠置之，譬之演剧者為二十岁，则无论其挂黑鬚，挂白鬚，戏中人為五十岁，為八九十岁，自观剧者视之，但见其為二十岁人，此不知化装之故也。【日本人演剧，以一人於一剧中扮数人，而各异其貌，即諦视之，亦不能辨。】且多喜涂脂施粉，即七八十岁人，亦顏色娇嫩，殊不可解，是非研究化装，不足去其病。近见评剧者，每谓天生一副老旦面目。夫老旦面旦，天生固足以豪矣，而其他诸角色，固不能专恃天生，必以化装之美恶為臺容之美恶也。

　　戏必有技

　　戏之难，非仅做工，尤必有技而后能胜其任。武技【俗谓之把子。】无论，即以文戏言之，其能事在衣装一方面者，则如《黄鹤楼》之冠，【皇叔应以首上冠掷丈许，落於拉场人手。】《李陵碑》之甲，【不能见解脱痕，且须合板。】《琼林宴》之履，【生一出臺，便须以足掷履，以首承之，不得用手扶助，自然安置顶上方合。】《乌龙院》之靴。【宋江应於旦膝上左右旋其靴尖，与指相和，必相左以速而善变其方位為能。】其能事在用物一方面者，则如《九更天》之刀，【时刻促而準。】《战蒲关》之剑，【旦主第三香时，生立旦后，剑自落手。】《杨妃醉酒》之爵，【卸而折腰。】《採花赶府》之花，【招手而出，近戏法。】《虹霓关》丫鬟之盘，【以两指旋转之，飞走而卸其杯，走定盘正置杯甚速，皆须应节，甚难。】《打连箱》稚妓之鞭与扇，【式甚多，皆非久练不能。】其技皆应絃按节，炫异惊奇，非夙能者，苟易人為之，断不能灵敏新奇也。

　　扮戏

　　伶人扮戏时之苦，不可言喻。溼帕幕首，由眉际上矗為鬢，挟眉俱起，故成掉梢，凛然有豪杰气。初试紧束，如孙悟空之经紧箍咒，颇不能堪，久乃由勉即安，不至岑岑如戴山矣。花旦上装，两颊匀脂甚厚，以视北地胭脂，不止倍蓰。若覿面相看，色如深醉，颇不适目。惟登场之后，远近皆宜，卓文君颊际芙蓉，望而可见。戏衣缎绣，皆极粗糙，而彩色特艳，与面色相配，均与常人不同。若衣之以行通衢，虽在剧场以為美观，亦将骇而却走。盖宜於灯光远视，非真顏色动人也，此亦光学审美学之别科也。

　　打筋斗

　　打筋斗，颠覆旋转其身以為戏也。筋斗亦作金斗、觔斗、跟头，盖以头委地而翻斗跳过，且四面旋转如球也。

　　排场

　　戏中排场，亦曰过场，穿插停匀，指示显露，如报名唱引，暗上虚下，绕场上下，【《寄子》中之乱兵。】走场缓唱，【《黄金臺》之头一场。】又如马童备马，【《伐子都》。】摆对相迎，【《黄鹤楼》。】以及雷雨绕场，【《天雷报》。】兵卒绕场，【《收关胜》。】云水绕场，【《大赐福》、《金山寺》、《泗州城》等。】与一切大小起霸，【《长坂坡》之四将递出，為大起霸；《四杰村》之英雄改扮，為小起霸。】长短吹牌【饮酒时唱《举杯庆东风》之类。】等。皆人人所知，习成定式者也。

　　切末

　　切末，点缀景物之谓也。《桃花扇》之十六万金，為最耗财力。崑曲尚切末，徽班规模甚狭，取足应用而已。曩时天津有班曰太庆恒，最以切末著称，如《金山寺》中之水法，以泰西机力转动之水晶管，置玻璃巨篋中，设於法海座下，流湍奔驭，环往不休，水族鳞鳞，此出彼入，颇极一时之盛。又演《大香山》一剧，诸天罗汉，貌皆饰金，面具衣装，人殊队异。而戏中三皇姑之千手千眼，各嵌以灯，金童玉女之膜坐莲臺，悉能自转，新奇诡丽，至足悦观。惟班中唱做无人，未久即废。

　　京师切末，大率不外龙虎羊犬、奎星土地、鬼面佛面及桥亭云树数事而止，其他则《长生殿》有鹊，《战宛城》有兔，惜亦不尽有。惟内廷演剧，此类孔多，出鬼入神，备六殿诸天之胜。

　　上海自新剧即兴，以西法佈景，绘形於幕，自视旧制為优。然画背景者，必用油画法，此派传自西方，故所绘景物，亦多為西洋式。厅堂桌椅无论矣，乃至古树矮屋，小桥曲径，其形色姿态，亦异中土，而戏中人乃峨冠博带作汉人古装，岂非大不相称耶？

　　京剧以声歌代语言，以姿势表动作，故精神上之能究极縝密，而物质上之佈置转多忽略不备．扬鞭则為骑，累桌则為山，出宅入户，但举足作踰限之势，开门掩扉，但凭手為挽环之状，纱帽裹门旗，则為人头，饰以偽鬚，则為马首，委衣於地，是為尸身，俯首翻入，是為坠井．乃至数丈之地，举足则為宅内外，绕行一周，即是若干里．凡此，皆神到意会，无须责其形似者．自有舞臺，乃多用佈景，器具必真，於是扞格附会，反鯡支离．如上牀安寝，何以未卸裙履？未入房户，何以能见联屏？乘车者既有真车矣，骑马者何以无真马？交战时，巾背景一幅山林，而相打者乃转来转去，追逐半日，不离寻丈之地，此皆不可通者也．

　　行头

　　戏具谓之行头，分衣、盔、杂、把四箱。衣箱、盔箱均有文扮、武扮、女扮之分，杂箱中皆用物，把箱中则鑾仪兵器，此為江湖行头。

　　昔时排一新本，必以多金特製之。如淮商排《桃花扇》一剧，费至十六万金之多，可谓侈矣。自入本朝，人尽髠头，衣皆袍褂，剧演古事，略存汉官威仪，二百餘年以来，大端未易，而踵事增华之处，则无时无之，以较古代衣冠，当亦有不觚之叹。咱光绪初年，虽尚华丽，然斟酌於其人其事，相沿有定，某戏应著某式，某角应服某色，某场应易某製，固皆井井有条，不稍紊乱。及癸巳玉成班由沪入京，袍笏冠带，无不穷极奢丽，都人覩之而善，后遂互相效仿，不复讲旧时规制。庚子以后，益亡等矣。其最触目者，女伶贴界，彩绣分披，终场屡易，且姑毋论，即如黄天霸之罗巾，珠缨遍耀，武二郎之板带，金绣齐辉，黄官副戎，武為戍犯，其必不相称，属想可知。然武剧皆少年英雄，尚可不必呆讲，至若白鬚丞相，粉鼻朝官，袍皆数寸之缘，边皆緋红之饰，神游目想，在古必无。而且戏场化装，贵在神肖，故昔时《拾玉鐲》之旦必荆布，《小上坟》之贴必縞衣，今则任意增研，有被罗綺而披彩色者矣。甚且冠帔不悦目，则悉易衫裙，巾幅不动人，则乱攒珠玉，尚文太过。至新戏出，而又全从时式，一切以质矫之，虽演《红楼梦》之尤三姐，书中明标红袄绿裤，亦改从时尚雅素一流。过与不及，其失也均，固咸失戏之本意矣，必求似其人，斯為无负。十六万金之装饰，若非专就其人特製，亦安用是多金為哉！

　　化装之名称

　　化装之顏色，总名彩色。老生以胭脂粉和两颊曰上彩，花脸开脸曰鉤脸，花旦装蹺曰踹蹺。剧中去冠时露出之竖髮曰水髮，妖怪或神将及头陀披髮之髮曰蓬头，髮之绕成一结，如《褚彪》，《（虫八）蜡庙》等戏，脱帽时露出者曰髮纠．鬚之总名曰口面．老生之三綹长鬚，黑者曰黑三，白者曰白三，花者曰彩三．花面之长鬚，白者曰白，满黑者曰黑满．鬚之左右较长，中间略短，演剧时可左右抓开者，红曰红抓，黑曰黑抓，耳上之毛曰鬢毛．鬚上虬结成团者曰虬髯四喜．小丑短鬚向上者曰一簇，小丑之三綹短鬚曰丑三，鬚之下頜用鬃丝吊掛短髭者曰吊达．短髭之作一字形者，黑者曰黑一字，白者曰白一字，花者曰彩一字．

　　前场

　　在戏臺拉前场，非易事也。场面节奏，须全熟於胸，方无临事周章之失。将跪则需垫，将坐则移椅，稍不应节，殴詈偕来，故非斵轮老手，不易称职。所尤难者，為放燄火。燄火者，以纸煤引火，夹於指间，手撮松香屑盈握，衝火而出，俾到地仍燃，其燄之浓淡长短急徐，须与戏相配。如火烧《木哥寨》一齣，用燄火最多，此起彼颠，前仆后继，或绕场连炽，或当胸忽燃，或迅如流星之光，或断如燐火之燄，最难在收场之际，其人俯躬以入，火即从其僻处倒掷而出，光如匹鍊，作抛物线，到地熊熊，并发火燄而止。能此者，闔座之人无不鼓掌称善。

　　后场

　　琴师、鼓员等曰后场，亦曰场面。场面之位次，以鼓為首，一面者曰单皮鼓，两面者曰荸薺鼓，名其技曰鼓板，都中谓之鼓老，犹尊之之意也。【若李四之鼓板，梅大锁之胡琴，皆名手也。】伶人负重名，则自置场面。同业宴会，必邀其鼓老或琴师与俱，尊以首座，其他云锣、锁吶、大鐃等不与焉。

　　昔时鼓板之座在上，鬼门椅前，有小搭脚、小櫈椅，后屏上繫鼓架。鼓架高二尺二寸七分，四脚各方一寸二分，上雕净瓶头高三寸五分，上层穿小枋四八根，下层八根，上层雕花板，下层下绦环柱子，横扩尺寸同单皮鼓例，在椅后下枋，荸薺与板例在椅屏间。大鼓箭二，小鼓箭一，在椅垫下。崑腔犹此制，京班微有异同，而奏技时位次首列则一也。自改舞臺，悉驱后场於臺侧厢楼之上，鼓员面臺前，列而坐，目注演者，迎合其步武手口以為疾徐高下之节，然不良於施展，恒以為苦。北伶南下，纽於故习，犹坐其自置场面於臺口一隅，然实不雅观，有时亦足妨碍一部份座客之视线，即其坐席，亦复凌杂无次矣。

　　胡琴鼓板与唱戏之关系

　　唱戏之事，宜先研求板眼腔调，尖团吞吐，唇喉齿舌，平上去入，得此十六字诀，方可言戏。然无真嗓子，或中气不充足，则又徒然，天工、人力二者固不可缺一也。至艺成以后，尤有种种困难，配搭不得人，不可；胡琴、鼓板不得人，尤不可。胡琴、鼓板不得人，则

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